4.6239

Сила искусства

  • Автор:
  • Язык:
    Русский
  • Издательство:
    ООО «ИТ»
  • Год издания:
    2017
  • Тираж:
    3000
  • Возраст
    16+
  • ISBN:
    978-5-389-13075-3
  • Артикул:
    26783
0 - хотят прочитать|0 - прочитали
  • Автор:
    Саймон Шама
  • Язык:
    Русский
  • Издательство:
    ООО «ИТ»
  • Год издания:
    2017
  • Возраст
    16+
  • ISBN:
    978-5-389-13075-3
  • Артикул:
    26783
  • Произведений: 1
Цитаты из книги: 14
Внимание! Цитаты могут содержать спойлеры...
Когда мятежники приказали Бара отдать им лошадей, он крикнул в ответ: \"Хрена вам, а не лошадей, долбаные ублюдки!\" - но Робеспьер с Давидом отредактировали это высказывание, перефразировав его как \"Да здравствует Республика!\".
Бернини требовал от помощников все, что они могли дать, – их силы, технические знания, ремесленные навыки; у одного из них он позаимствовал и жену.
Пикассо понимал это все и сам, без Бергамина. Он знал, что сумел совершить почти невозможное – создать вызывающе современное полотно, способное приблизить зрителя к извечной трагедии; кубистское нагромождение и одновременно классический монумент, где воющие от горя женщины обрамляют пирамиду смерти. Перед нами всего лишь…
\"Молчание обладает невероятной точностью\"- заявлял художник ( М. Ротко)
У великого искусства ужасные манеры. Благоговейная тишина музейных залов может ввести вас в заблуждение, внушив мысль, что шедевры живописи - это нечто изысканное и деликатное, это зрительные образы, которые умиротворяют вас, чаруют и скрашивают ваше существование. На самом же деле они сущие бандиты. Великие полотна…
\"Даже если у вас самая сильная в мире страна, самые мощные СМИ и вы можете посылать на борьбу с диктаторами целые армии, уничтожая тиранов в прямом эфире, не стоит спорить с шедевром. По крайней мере, не с \"Герникой\". (С. Шама)
Очень большое количество великолепно выполненных произведений искусства создано живописцами, которые предпочитали держаться в тени вместо того, чтобы примерять на себя героический образ, и ставили перед собой скромные задачи: подражание природе, воспевание красоты или и то и другое одновременно. Но начиная с эпохи…
Художник годами пытался воплотить идею полного растворения в животворном водовороте природы — пьянящая сила этого чувства должна была изгнать из современной жизни одиночество. Идея эта близка поразительному откровению Толстого о том, что смысл жизни есть не больше и не меньше как ежедневное ее проживание, осознание потока…
Искусство – ложь, которая помогает нам осознать, что есть правда
Художники, как утверждал Пикассо, «должны изобретать натуру, а не копировать ее, как обезьяны».
Подсолнух по-французски называется tournesol — «поворачивающийся за солнцем»; для северянина Ван Гога солнце как источник жизни, как сила дикой природы постепенно вытеснило христианского Бога, а значит, палящее золото неизбежно должно было увлечь Винсента за собой.
Для всех трёх великих мастеров драматического реализма XVII века — Караваджо, Рембрандта и Бернини — зеркало было почти таким же важным орудием труда, как кисть, гравировальная игла или резец. Они стремились освободить живое чувство от искусственных ограничений, свойственных классическим образцам, изобразить с…
Ярость Бернини не унималась. В тот же вечер он послал слугу в дом Буонарелли. Слуга напал на Констанцу, лежавшую в постели, и изрезал её лицо бритвой. Таким образом, изваяв самую красивую голову в историии скульптуры, Бернини пусть чужой рукой, но изувечил живую плоть, которую он прославлял.
Он не был наивен и давно уже слышал предсказания, что рыцарь, которому обязаны подчиняться все, в конце концов споткнется из-за своей гордыни.
Показать еще
Рецензии читателей: 16
Гость
Всего рецензий: 1
22.09.2021 20:53
Саймон Шама. Сила искусства.⠀«Бернини...

Саймон Шама. Сила искусства.⠀«Бернини требовал от помощников всё, что они могли дать,-их силы, технические знания, ремесленные навыки; у одного из них они позаимствовал и жену».⠀Начала свой читательский год с одной из самых шикарных и обсуждаемых книг по искусству - «Сила искусства» британского историка Саймона Шама.⠀Восемь глав, семь художников и один скульптор: Караваджо, Бернини, Рембрандт, Давид, Тёрнер, Ван Гог, Пикассо, Ротко.⠀Автор не ведёт скучное академическое повествование о жизни и творении своих героев, наоборот, мы видим художников как обычных людей, со своими слабостями и недостатками, будто подглядываем за ними из-за шторы.⠀Караваджо-задира и дуэлянт, чьё дерзкое творчество не раз сотрясало высшие круги Италии; Джованни Бернини-создатель стиля барокко в скульптуре, один из ключевых градостроителей Рима XVII века; Рембрандт-жемчужина голландской живописи, мастер светотени; Жак Луи Давид, активный участник событий во Франции 1789 года, написавший известную всем картину «Смерть Марата»; Уильям Тёрнер как предтеча французского импрессионизма, акварелист, которому бешеную популярность принесли картины«Невольничий корабль» и «Дождь, пар и скорость».⠀Довольно бегло автором описан мой любимый Ван Гог, чьё творчество стали признавать незадолго до его смерти и ставшее популярным, благодаря жене Тео Йоханне. Отдельное спасибо автору за интереснейшее повествование про Пикассо и историю создания «Герники»- картины, ставшей криком событий Гражданской войны в Испании в 1930-х гг. (до этого дня я питала холодное равнодушие к творчеству Пикассо).Ну и заканчивается книга описанием творчества Марка Ротко-американского художника еврейского происхождения, который положил начало живописи цветового поля.⠀Книга понравится не только начинающим ценителям искусства, но также тем, кто хочет вывести свои познания на более глубокий и профессиональный уровень. 

Саймон Шама. Сила искусства.⠀«Бернини требовал от помощников всё, что они могли дать,-их силы, технические знания, ремесленные навыки; у одного из них они позаимствовал и жену».⠀Начала свой читательский год с одной из самых шикарных и обсуждаемых книг по искусству - «Сила искусства» британского историка Саймона Шама.⠀Восемь глав, семь художников и один скульптор: Караваджо, Бернини, Рембрандт, Давид, Тёрнер, Ван Гог, Пикассо, Ротко.⠀Автор не ведёт скучное академическое повествование о жизни и творении своих героев, наоборот, мы видим художников как обычных людей, со своими слабостями и недостатками, будто подглядываем за ними из-за шторы.⠀Караваджо-задира и дуэлянт, чьё дерзкое творчество не раз сотрясало высшие круги Италии; Джованни Бернини-создатель стиля барокко в скульптуре, один из ключевых градостроителей Рима XVII века; Рембрандт-жемчужина голландской живописи, мастер светотени; Жак Луи Давид, активный участник событий во Франции 1789 года, написавший известную всем картину «Смерть Марата»; Уильям Тёрнер как предтеча французского импрессионизма, акварелист, которому бешеную популярность принесли картины«Невольничий корабль» и «Дождь, пар и скорость».⠀Довольно бегло автором описан мой любимый Ван Гог, чьё творчество стали признавать незадолго до его смерти и ставшее популярным, благодаря жене Тео Йоханне. Отдельное спасибо автору за интереснейшее повествование про Пикассо и историю создания «Герники»- картины, ставшей криком событий Гражданской войны в Испании в 1930-х гг. (до этого дня я питала холодное равнодушие к творчеству Пикассо).Ну и заканчивается книга описанием творчества Марка Ротко-американского художника еврейского происхождения, который положил начало живописи цветового поля.⠀Книга понравится не только начинающим ценителям искусства, но также тем, кто хочет вывести свои познания на более глубокий и профессиональный уровень. 

22.09.2021 в 20:53
Гость
Всего рецензий: 2
22.09.2021 20:53
Восемь независимых историй под...

Восемь независимых историй под одной обложкой. Про знаменитых художников давнего и не очень прошлого (вы наверняка знаете их если не по фамилиям, то по самым известным работам). Истории представляют собой смесь беглой биографии с характерным искусствоведческим бредом, который лично я считаю сортом психоанализа (в ругательном смысле этого слова). Если оценивать эту работу на фоне бесконечности книжных полок мирового nonfiction, то она откровенно \"так себе\". Но вот конкретно для меня и конкретно сейчас - оказалась неплохой. Потому что большой любви к биографиям я не испытываю, а потому к жанру не требователен. Потому что к искусствоведению (не вообще, а в том виде, в каком оно предстает у Шама) отношусь несерьезно, читал очень мало и потому испытываю свежие впечатления. Потому что легкий слог и удобные порции примерно по 100 страниц мне удобны в моем дачном режиме чтения.Получается парадокс: чем дальше вы от тематики этой книги, тем больше причин взять ее в руки: здесь вы почерпнете немало сведений \"для общего развития\", да и просто любопытных. И наоборот, если вы любите и искушены в изобразительном искусстве, все это, я думаю, покажется вам поверхностным и банальным. Но что ж поделать, таково лицо любой популяризационной литературы.

Восемь независимых историй под одной обложкой. Про знаменитых художников давнего и не очень прошлого (вы наверняка знаете их если не по фамилиям, то по самым известным работам). Истории представляют собой смесь беглой биографии с характерным искусствоведческим бредом, который лично я считаю сортом психоанализа (в ругательном смысле этого слова). Если оценивать эту работу на фоне бесконечности книжных полок мирового nonfiction, то она откровенно \"так себе\". Но вот конкретно для меня и конкретно сейчас - оказалась неплохой. Потому что большой любви к биографиям я не испытываю, а потому к жанру не требователен. Потому что к искусствоведению (не вообще, а в том виде, в каком оно предстает у Шама) отношусь несерьезно, читал очень мало и потому испытываю свежие впечатления. Потому что легкий слог и удобные порции примерно по 100 страниц мне удобны в моем дачном режиме чтения.Получается парадокс: чем дальше вы от тематики этой книги, тем больше причин взять ее в руки: здесь вы почерпнете немало сведений \"для общего развития\", да и просто любопытных. И наоборот, если вы любите и искушены в изобразительном искусстве, все это, я думаю, покажется вам поверхностным и банальным. Но что ж поделать, таково лицо любой популяризационной литературы.

22.09.2021 в 20:53
Гость
Всего рецензий: 3
22.09.2021 20:53
Отличная книга с эссе...

Отличная книга с эссе об изобразительном искусстве. Автор – прекрасный и вдумчивый рассказчик, который не будет Вас знакомить с набившими оскомину байками из мира художников. К сожалению, очень много сейчас выпускается (и раскупается) литературы об искусстве для «чайников», для тех, кто всю жизнь жил, как в танке, но так и не приобщился к цивилизации. Естественно, такие книги тоже нужны, но знать об искусстве в рамках кроссворда – это очень унылая перспектива. Это книга совершенно другого рода. Шама говорит с умным читателем о важных вещах, и это подкупает. Однако он не уходит в умозрительность и научность, не вещает с пьедестала, он всё ещё испытывает истинный восторг от произведений искусства, и стремится поделиться с нами. Особенно его восхищают старые мастера, эти главы – самые потрясающие. Караваджо, Бернини, Рембрандт – его несомненные фавориты. Только начав читать, сразу решила купить его «Глаза Рембрандта» - такую же неподъемную и красивую книгу, как и «Сила искусства». Потом я, честно скажу, несколько заскучала на Тёрнере. Это английский художник, и британец Шама не мог пройти мимо какого-нибудь английского художника (выбор гениальных персон среди живописцев там не Бог весть какой). На Ван Гоге я была удивлена резко поменявшимся тоном, полезла в начало, и обнаружила, что последние главы о художниках уже нового времени переведены другим переводчиком. Не понятен мне этот ход – переводить авторскую книгу, пусть и составную, несколькими переводчиками, с разным стилем. Не знаю почему, мне это было очень заметно. О Ван Гоге я читала много и интереснее, надо признать. И тут я не знаю, кого винить – автора или переводчика. Стало вдруг много пренебрежительной лексики, снисходительности, или мне просто обидно, что у Шама просто как-то с Ван Гогом, которого я безумно люблю, не совсем срослось, хотя возможно, мне просто показалось. Главы о Пикассо и Ротко были очень даже на уровне, но не могу отделаться от чувства, что первая часть книги автору удалась куда лучше. Книга – несомненное украшение любой библиотеки, беспроигрышный вариант для любителя живописи, которому не нужны энциклопедии, а альбомы художников уже некуда класть.

Отличная книга с эссе об изобразительном искусстве. Автор – прекрасный и вдумчивый рассказчик, который не будет Вас знакомить с набившими оскомину байками из мира художников. К сожалению, очень много сейчас выпускается (и раскупается) литературы об искусстве для «чайников», для тех, кто всю жизнь жил, как в танке, но так и не приобщился к цивилизации. Естественно, такие книги тоже нужны, но знать об искусстве в рамках кроссворда – это очень унылая перспектива. Это книга совершенно другого рода. Шама говорит с умным читателем о важных вещах, и это подкупает. Однако он не уходит в умозрительность и научность, не вещает с пьедестала, он всё ещё испытывает истинный восторг от произведений искусства, и стремится поделиться с нами. Особенно его восхищают старые мастера, эти главы – самые потрясающие. Караваджо, Бернини, Рембрандт – его несомненные фавориты. Только начав читать, сразу решила купить его «Глаза Рембрандта» - такую же неподъемную и красивую книгу, как и «Сила искусства». Потом я, честно скажу, несколько заскучала на Тёрнере. Это английский художник, и британец Шама не мог пройти мимо какого-нибудь английского художника (выбор гениальных персон среди живописцев там не Бог весть какой). На Ван Гоге я была удивлена резко поменявшимся тоном, полезла в начало, и обнаружила, что последние главы о художниках уже нового времени переведены другим переводчиком. Не понятен мне этот ход – переводить авторскую книгу, пусть и составную, несколькими переводчиками, с разным стилем. Не знаю почему, мне это было очень заметно. О Ван Гоге я читала много и интереснее, надо признать. И тут я не знаю, кого винить – автора или переводчика. Стало вдруг много пренебрежительной лексики, снисходительности, или мне просто обидно, что у Шама просто как-то с Ван Гогом, которого я безумно люблю, не совсем срослось, хотя возможно, мне просто показалось. Главы о Пикассо и Ротко были очень даже на уровне, но не могу отделаться от чувства, что первая часть книги автору удалась куда лучше. Книга – несомненное украшение любой библиотеки, беспроигрышный вариант для любителя живописи, которому не нужны энциклопедии, а альбомы художников уже некуда класть.

22.09.2021 в 20:53
Гость
Всего рецензий: 4
22.09.2021 20:53
Лучшая книга года. Да...

Лучшая книга года. Да что там года! Лучшая книга десятилетия. Без шуток. Книга, навсегда влюбившая в меня в себя, в частности и в искусство, в целом. Книга, заставившая меня буквально бредить и всем рассказывать о Караваджо и Бернини, Ван Гоге и Пикассо.Восемь глав, восемь художников (на самом деле, один больше скульптор) и восемь величайших шедевров, созданных в тяжелые времена и отражающих все то, глубинное и самое важное для каждого из них. Шедевров, меняющих мир.Рассказывает Саймон Шама ни в коем случае не нудно и академично, его книга увлекает не хуже романов. Гении у Шамы не небожители, а обычные люди, такие как мы, а может в чём-то и хуже некоторых из нас. Где же взяли они эту мощь, эту страсть, эту величайшую силу творчества? Боюсь, что никто этого не знает, хоть Саймон Шама, пытаясь найти ответ на этот вопрос, и показывает последовательно путь каждого из восьми к своему величайшему триумфу. Триумфу, в некоторых случаях, к сожалению, посмертному.Прочтение каждой главы я дополнила просмотром серии одноименного сериала BBC, авторского проекта Саймона Шамы. А главы про Пабло Пикассо и Марка Ротко ещё и прочтением книг из серии «Лучшие современные художники» издательства «Комсомольская правда». Можно ли желать более полного погружения? Можно. 2020 год для себя объявляю годом искусства и обещаю продолжить знакомство с этим удивительным миром.Случайная цитата:

Лучшая книга года. Да что там года! Лучшая книга десятилетия. Без шуток. Книга, навсегда влюбившая в меня в себя, в частности и в искусство, в целом. Книга, заставившая меня буквально бредить и всем рассказывать о Караваджо и Бернини, Ван Гоге и Пикассо.Восемь глав, восемь художников (на самом деле, один больше скульптор) и восемь величайших шедевров, созданных в тяжелые времена и отражающих все то, глубинное и самое важное для каждого из них. Шедевров, меняющих мир.Рассказывает Саймон Шама ни в коем случае не нудно и академично, его книга увлекает не хуже романов. Гении у Шамы не небожители, а обычные люди, такие как мы, а может в чём-то и хуже некоторых из нас. Где же взяли они эту мощь, эту страсть, эту величайшую силу творчества? Боюсь, что никто этого не знает, хоть Саймон Шама, пытаясь найти ответ на этот вопрос, и показывает последовательно путь каждого из восьми к своему величайшему триумфу. Триумфу, в некоторых случаях, к сожалению, посмертному.Прочтение каждой главы я дополнила просмотром серии одноименного сериала BBC, авторского проекта Саймона Шамы. А главы про Пабло Пикассо и Марка Ротко ещё и прочтением книг из серии «Лучшие современные художники» издательства «Комсомольская правда». Можно ли желать более полного погружения? Можно. 2020 год для себя объявляю годом искусства и обещаю продолжить знакомство с этим удивительным миром.Случайная цитата:

22.09.2021 в 20:53
Гость
Всего рецензий: 5
22.09.2021 20:53
Вот и закончился апрель,...

Вот и закончился апрель, месяц, посвящённый книгам об искусстве.И конечно, я не могла пройти мимо Саймона Шамы.

Вот и закончился апрель, месяц, посвящённый книгам об искусстве.И конечно, я не могла пройти мимо Саймона Шамы.

8 историй, 8 художников, невозможно оторваться, судьба того же Караваджо или Бернини напоминает то ли детектив, то ли триллер.Нарисовал умопомрачительную картину, убил человека, изваял статую, чуть не убил брата за то, что он переспал с твоей любовницей, приказал изуродовать любовницу, чтобы неповадно ей было, тут ещё башня у Собора Святого Пётра накренилась и враги ликуют, повсюду козни и интриги, поруганная честь и жажда мести - эти два сорванца Караваджо и Бернини просто покорили меня своими характерами, это мои самые любимые главы, которые задают настрой всей книге.За картинами и скульптурами у Шамы всегда виден человек со всеми своими слабостями, недостатками, но виден и гений. Автор не ставит своих героев на пьедестал, чтобы ими любоваться, он словно подглядывает из-за шторы и приглашает нас подглядеть тоже.Это одна из самых увлекательных книг, с кучей иллюстраций и интересных историй: от Рембрандта до Ротко, от Ван Гога к Пикассо

Показать полностью...
22.09.2021 в 20:53
Гость
Всего рецензий: 6
22.09.2021 20:53
\"Сила искусства\" - попытка...

\"Сила искусства\" - попытка Саймона Шамы (и весьма успешная) рассказать нам, как бы банально это не звучало, о силе искусства. Да, да. Саймон Шама достаточно подробно описывает становление 7 художников и 1 скульптора; их поиски, сомнения, метания... На первый план Шама выставляет не великие творения, а людей, которые их создавали, причем опуская их на землю: перед нами предстают самые обычные люди, со всеми их пороками и проблемами. В книге развернётся судьба Караваджо, взбалмошного маньяка; Бернини, скульптора, в котором уживались 2 ипостаси: спокойный и уравновешенный человек, который работал без отлучки, и ревнитель, знаток искусства. Скажу честно, после этой главы вы влюбитесь в скульптуру; Рембранта, здесь слова излишне; Давида, который просто жил в опасное время; Тернера и его незабываемых морских пейзажей; Ван Гога, очередной рассказ о жизни художника, однако вкладки с его картинами никого не оставят равнодушным; Пикассо и о его политическом шедевре \"Гернике\"; Ротко и его давящих и пугающих полотнах.      Автор откроет нам глаза на силу искусства, на пути становления великих людей, и если вдруг вы остерегались современного искусства, то сейчас оно вам станет немного ближе и понятней. В общем, вперёд приобщатся к культуре!

\"Сила искусства\" - попытка Саймона Шамы (и весьма успешная) рассказать нам, как бы банально это не звучало, о силе искусства. Да, да. Саймон Шама достаточно подробно описывает становление 7 художников и 1 скульптора; их поиски, сомнения, метания... На первый план Шама выставляет не великие творения, а людей, которые их создавали, причем опуская их на землю: перед нами предстают самые обычные люди, со всеми их пороками и проблемами. В книге развернётся судьба Караваджо, взбалмошного маньяка; Бернини, скульптора, в котором уживались 2 ипостаси: спокойный и уравновешенный человек, который работал без отлучки, и ревнитель, знаток искусства. Скажу честно, после этой главы вы влюбитесь в скульптуру; Рембранта, здесь слова излишне; Давида, который просто жил в опасное время; Тернера и его незабываемых морских пейзажей; Ван Гога, очередной рассказ о жизни художника, однако вкладки с его картинами никого не оставят равнодушным; Пикассо и о его политическом шедевре \"Гернике\"; Ротко и его давящих и пугающих полотнах.      Автор откроет нам глаза на силу искусства, на пути становления великих людей, и если вдруг вы остерегались современного искусства, то сейчас оно вам станет немного ближе и понятней. В общем, вперёд приобщатся к культуре!

22.09.2021 в 20:53
Гость
Всего рецензий: 7
22.09.2021 20:53
Данная книга состоит из...

Данная книга состоит из 8 частей, каждая из которых посвящена отдельной личности:- Микеланджело Меризи да Караваджо

Данная книга состоит из 8 частей, каждая из которых посвящена отдельной личности:- Микеланджело Меризи да Караваджо

- Рембрандт Харменс ван Рейн

- Джованни Лоренцо Бернини

- Жак-Луи Давид

- Уильям Тёрнер

- Винсент Ван Гог

-Пабло Пикассо

- Марк РоткоАвтор достаточно коротко, выделяя важное, рассказывает о жизни этих творцов, что скрывалось за их творчеством, делая исторические сводки о событиях тех эпох, в которых жили и работали эти люди, тем самым раскрывая посыл произведений. Так же в книге представлены иллюстрации картин и скульптур с их пояснением.В целом \"Сила искусства\" - это легкая книга, позволяющая читателю узнать о восьми представителей мира искусства, расширить знания истории Европы и конечно же дать пищу для размышлений на тему \" в чем же сила искусства\". Подойдет для людей начального уровня знаний об искусстве.

Показать полностью...
22.09.2021 в 20:53
Гость
Всего рецензий: 8
22.09.2021 20:53
Я люблю галереи. Мне...

Я люблю галереи. Мне нравится спокойствие просторных помещений. Мне нравится неторопливо ходить по прохладным залам и вдыхать запах чистоты. Мне нравится останавливаться перед работой неизвестного мне художника и проваливаться в образы и краски. Не потому, что это Дали или Репин, а потому что мой взгляд просто зацепился за какую-то деталь, мимолетный образ. И именно в такие моменты мир вокруг застывает, я остаюсь наедине с картиной и тенью ее творца. Искусство - удивительная штука. Его изучают в университетах, анализируют, критикуют. Искусством восхищаются и пренебрегают им. О нем спорят, его уничтожают и тратят на него миллионы. Но мало кто толком может объяснить что это за явление и какова его великая миссия. Сборник эссе Саймона Шама стал для меня первым шажком в таинственный мир искусства. Восемь потрясающих историй о великих мастерах. Восемь удивительных судеб. Караваджо, Бернини, Рембрандт, Давид, Тернер, Ван Гог, Пикассо и Ротко стали главными героями этой книги. С каждой страницей мы приоткрываем завесу тайны их жизни и творчества и, кажется, начинаем лучше понимать их работы. Мне всегда казалось, что писатели, художники, да и все творческие личности - это люди со сложной судьбой, а творческий путь - это путь сквозь терни к звездам. Наверное именно поэтому я с таким увлечением читала этот сборник биографий. А еще потому что слог автора и его умение подавать информацию просто великолепны. С первых строчек меня уносило то в Амстердам 17-го века, то в Нью-Йорк 20-го. Я словно побывала в студиях великих художников и стала свидетелем рождения великих шедевров. Больше всего меня поразило эссе посвященное Ван Гогу. Сколько боли, страданий и непониманию выпало на долю этого человека. А ведь он всего лишь хотел любить, просто не знал как это делается. После прочтения этой истории, я по-другому взглянула на работы художника и захотела познакомится со сборником его писем к друзьям и брату Тео. Отдельного внимания заслуживает оформлении книги. Очень качественная бумага, хорошие репродукции ключевых работ и, что, на мой взгляд, очень важно - картины соответствуют тексту. Книга достойна занять место на полке в любой домашней библиотеке. И даже если вы не интересуетесь искусством, попробуйте прочитать пару страниц, возможно ваше мнение изменится.

Я люблю галереи. Мне нравится спокойствие просторных помещений. Мне нравится неторопливо ходить по прохладным залам и вдыхать запах чистоты. Мне нравится останавливаться перед работой неизвестного мне художника и проваливаться в образы и краски. Не потому, что это Дали или Репин, а потому что мой взгляд просто зацепился за какую-то деталь, мимолетный образ. И именно в такие моменты мир вокруг застывает, я остаюсь наедине с картиной и тенью ее творца. Искусство - удивительная штука. Его изучают в университетах, анализируют, критикуют. Искусством восхищаются и пренебрегают им. О нем спорят, его уничтожают и тратят на него миллионы. Но мало кто толком может объяснить что это за явление и какова его великая миссия. Сборник эссе Саймона Шама стал для меня первым шажком в таинственный мир искусства. Восемь потрясающих историй о великих мастерах. Восемь удивительных судеб. Караваджо, Бернини, Рембрандт, Давид, Тернер, Ван Гог, Пикассо и Ротко стали главными героями этой книги. С каждой страницей мы приоткрываем завесу тайны их жизни и творчества и, кажется, начинаем лучше понимать их работы. Мне всегда казалось, что писатели, художники, да и все творческие личности - это люди со сложной судьбой, а творческий путь - это путь сквозь терни к звездам. Наверное именно поэтому я с таким увлечением читала этот сборник биографий. А еще потому что слог автора и его умение подавать информацию просто великолепны. С первых строчек меня уносило то в Амстердам 17-го века, то в Нью-Йорк 20-го. Я словно побывала в студиях великих художников и стала свидетелем рождения великих шедевров. Больше всего меня поразило эссе посвященное Ван Гогу. Сколько боли, страданий и непониманию выпало на долю этого человека. А ведь он всего лишь хотел любить, просто не знал как это делается. После прочтения этой истории, я по-другому взглянула на работы художника и захотела познакомится со сборником его писем к друзьям и брату Тео. Отдельного внимания заслуживает оформлении книги. Очень качественная бумага, хорошие репродукции ключевых работ и, что, на мой взгляд, очень важно - картины соответствуют тексту. Книга достойна занять место на полке в любой домашней библиотеке. И даже если вы не интересуетесь искусством, попробуйте прочитать пару страниц, возможно ваше мнение изменится.

22.09.2021 в 20:53
Гость
Всего рецензий: 9
22.09.2021 20:53
Желание М.Ротко отвлечь жующую...

Желание М.Ротко отвлечь жующую публику ( держитесь, психологи, с пирамидой Маслоу!) загнало меня в неписун и раздумья о значении и нужности живописи ( в частности), искусства ( в целом). Для чего она /оно существует? Живут некоторые народы без...

Желание М.Ротко отвлечь жующую публику ( держитесь, психологи, с пирамидой Маслоу!) загнало меня в неписун и раздумья о значении и нужности живописи ( в частности), искусства ( в целом). Для чего она /оно существует? Живут некоторые народы без...

И этим вопросом мучаюсь я - собравший библиотечку книг об искусстве, купивший несколько картин и даже пытавшийся сам написать картинюшку маслом.

Прошло время, а вопрос так и остается открытым: в чем загадка живописи?

Боюсь, даже Саймон Шама на него не знает ответа, а он в искусстве дока. Многие тайны великих мастеров открыл в непринужденной, слегка ироничной манере.

Иллюстрации заслуживают отдельного восторга. Я несколько раз возвращался к бюсту кардинала Сципионе Боргезе, с открытым ртом обозревая безупречность работы Бернини.

Для всех любителей искусства- подарок. Автор- замечательный рассказчик. Не кичится своими знаниями, а щедро делящийся ими ( разве что \"визуальные мелизмы\"немного озадачили).

Знакомясь с биографиями великих людей, пытаешься определить источник, давший им силу творить вопреки осуждениям, боли, нужде.

Такие, как мы - а то и слабее, болезненнее- с массой недостатков, с отталкивающей внешностью или грубыми манерами, с уголовным прошлым, с заискиванием перед тиранами, алкоголем, изменами, мелкими и крупными пакостями. Как удалось найти тот луч, что тянется в наш распахнутый глаз и коснувшийся загрубевшего сердца?

Показать полностью...
22.09.2021 в 20:53
Гость
Всего рецензий: 10
22.09.2021 20:53
Караваджо был задирой и...

Караваджо был задирой и убийцей, склонным ко всевозможному разврату, но при этом создал величайшие произведения христианского искусства. Бернини, узнав об измене возлюбленной, отправил в её дом слугу с поручением изрезать лицо женщины, но при этом создал скульптуры, от которых по телу дрожь и тут же хочется влюбиться. Откуда берутся такие противоречия? Как работает искусство? Что за сила заставляет нас волноваться и испытывать искреннее горе, наблюдая \"Успение Богоматери\" Караваджо, моделью для которой служил труп проститутки, выловленный художником и его дружками из реки? Какие истории стоят за шедеврами мирового искусство? В \"Азбуке\" выпустили книгу Саймона Шамы - английского историка, профессора Колумбийского университета, автора цикла передач BBC \"Сила искусства\". Книга состоит из восьми очерков, в центре каждого из которых находится биография кого-либо из великих художников: Рембрандта, Тёрнера, Караваджо, Ротко и т.п. Читается произведение как первоклассный детектив, при этом автору удаётся не совершить главного греха многих биографов: анализируя произведения искусства, он не падает в копание в грязном белье художника, но мастерски показывает, как то или иное событие, контекст и окружение влияли на художника. Приятный бонус - книга сама по себе очень красивая. Издана на хорошей бумаге, а репродукции обладают высочайшим \"залипательным\" потенциалом.

Караваджо был задирой и убийцей, склонным ко всевозможному разврату, но при этом создал величайшие произведения христианского искусства. Бернини, узнав об измене возлюбленной, отправил в её дом слугу с поручением изрезать лицо женщины, но при этом создал скульптуры, от которых по телу дрожь и тут же хочется влюбиться. Откуда берутся такие противоречия? Как работает искусство? Что за сила заставляет нас волноваться и испытывать искреннее горе, наблюдая \"Успение Богоматери\" Караваджо, моделью для которой служил труп проститутки, выловленный художником и его дружками из реки? Какие истории стоят за шедеврами мирового искусство? В \"Азбуке\" выпустили книгу Саймона Шамы - английского историка, профессора Колумбийского университета, автора цикла передач BBC \"Сила искусства\". Книга состоит из восьми очерков, в центре каждого из которых находится биография кого-либо из великих художников: Рембрандта, Тёрнера, Караваджо, Ротко и т.п. Читается произведение как первоклассный детектив, при этом автору удаётся не совершить главного греха многих биографов: анализируя произведения искусства, он не падает в копание в грязном белье художника, но мастерски показывает, как то или иное событие, контекст и окружение влияли на художника. Приятный бонус - книга сама по себе очень красивая. Издана на хорошей бумаге, а репродукции обладают высочайшим \"залипательным\" потенциалом.

22.09.2021 в 20:53
Гость
Всего рецензий: 11
22.09.2021 20:53
Сегодня, зайдя в ближайший...

Сегодня, зайдя в ближайший книжный магазин, любой заинтересовавшийся читатель может найти на полке настоящее ассорти из искусствоведческих книг. Среди них и труды маститых академиков, и книжки из серии «Для чайников», попадаются и занимательные экспонаты, скажем, руководства по оценке станковой живописи для начинающих. И это только в Читай-городе. Покупатель у этих книг случается редко. Некоторые из них тяжело даже унести с собой, другие лишены иллюстраций. Забавная особенность для книг по живописи; очевидно, что автор ожидает от читателя либо широчайших познаний в живописи, либо поисковика под рукой. И, наконец, бич мира искусствоведения – бесцветная речь, сухая и неприглядная как придорожный кактус. Такое растеньице при должном уходе, удобрении и поливке могло бы дать миру пару розовых бутончиков, но пыль на проселочной дороге академического знания – не лучшая почва. На вид он так себе, внутри – пресная, водянистая мякоть. Редко у какого прохожего он вызовет симпатию своими колючими фразочками и извилистыми предложениями. Так и растет этот неказистый кактус, никому, кроме редкого специалиста-ботаника, не интересный.

Сегодня, зайдя в ближайший книжный магазин, любой заинтересовавшийся читатель может найти на полке настоящее ассорти из искусствоведческих книг. Среди них и труды маститых академиков, и книжки из серии «Для чайников», попадаются и занимательные экспонаты, скажем, руководства по оценке станковой живописи для начинающих. И это только в Читай-городе. Покупатель у этих книг случается редко. Некоторые из них тяжело даже унести с собой, другие лишены иллюстраций. Забавная особенность для книг по живописи; очевидно, что автор ожидает от читателя либо широчайших познаний в живописи, либо поисковика под рукой. И, наконец, бич мира искусствоведения – бесцветная речь, сухая и неприглядная как придорожный кактус. Такое растеньице при должном уходе, удобрении и поливке могло бы дать миру пару розовых бутончиков, но пыль на проселочной дороге академического знания – не лучшая почва. На вид он так себе, внутри – пресная, водянистая мякоть. Редко у какого прохожего он вызовет симпатию своими колючими фразочками и извилистыми предложениями. Так и растет этот неказистый кактус, никому, кроме редкого специалиста-ботаника, не интересный.

Среди таких кактусов книжка известного английского писателя Саймона Шамы выглядит как глоток свежего воздуха. Как же долго познание искусства пыталось пройти тот же путь, какой прошло само искусство – стать ближе к людям, донести сложное простыми средствами. Вокруг нас каждый день возникают новые, свежие ветки развития искусства массового, доступного и открытого всякому. Музеи один за другим заводят лектории, детские курсы, проводят интерактивные выставки чуть ли не каждый день. И посреди этого многообразия – анализ композиции, бесконечное множество исторических изысканий, детальное изучение мазка и прочее, прочее, прочее… Вроде бы это и нужно для того, чтобы понимать искусство, этому нас учат: знать эпоху, стили, проводить параллели и искать в каждом квадратном сантиметре скрытую мысль. Как говориться в одном анекдоте: «Черные шторы — это просто черные шторы».

Остается непонятным только одно – почему же люди несведущие, к искусствоведению совершенно безразличные, останавливаются посреди зала и смотрят, и не могут оторвать взгляд. Что держит их и что заставляет переживать? Композиция ли? Возможно, даже вполне закономерно. Но если спросить этих людей, что в этой картине такого необыкновенного, про композицию вы вряд ли услышите. Цвет? Вот это уже ближе. Вам могут ответить: «Отличный оттенок красного, очень тревожный». Хотя если просто замазать весь холст этим «тревожным» красным, то вы услышите: «Да так и моя дочь умеет». В чем же секрет успеха этих картин, которые интересны людям столетия спустя, ради которых люди идут на выставки и которые вешают у себя дома?

Первый намек на правильный ответ дает нам уже само название книги: Сила искусства. По-видимому, во всех этих картинах есть что-то общее, некая воздействующая на зрителя сила. Именно из-за ее недостатка забываются ранее популярные творцы – этой силы не хватило на век, на два. Это и не удивление – человек быстро перестает удивляться, привыкает, а то можно было бы попросту красить все статуи в лимонно-желтый и из раза в раз шокировать публику сиянием неона. Это не мастерство – потрясающие по написанию полотна Лоуренса Альма-Тадемы, восхищавшие современников, забыты сегодня, их язык устарел, образы приелись. Так в чем же эта сила?

Удивительно, что ответ не нужно долго искать: первая же фраза книги дает нам его. «У великого искусства ужасные манеры!» И правда, пресквернейшие. Ведь мало кто из великих творцов отличался покладистостью, радушием и сговорчивостью. Мало вспомнить выходки Микеланджело и Леонардо Да Винчи, они давно ушли в прошлое. Ближе нам Уорхолл, Фрида Кало, Сальвадор Дали. От мемуаров Челлини до сих пор встают волосы дыбом, а его скульптуры не перестают занимать нас и ошарашивать своей внутренней энергией. Верно то, что авторы «сильных» произведений прожили столь же сложную, многогранную жизнь. Шама выбирает для своей книги лишь некоторых из всемирно известных творцов и часто его выбор неочевиден. Он обходит вниманием эпоху итальянского Возрождения, нет в книге и импрессионистов. Даже фигура Дали не упомянута, а вот уж кто умел восхищать! Но простым восхищением дело не обходится, а иначе можно бы было дать Рембрандту в руки «Ночной Дозор», Пикассо – «Девочку на шаре» и отправится в спокойное плавание по волнам «великих шедевров мировой живописи». Да, общественное мнение податливо. Мнение брошюрок и книжек-«кактусов» заставляет нас иногда потерять из виду яркую точку и прошаркать с фотоаппаратом в зал с Джоккондой. Но настоящий всплеск этой энергии творца остается на плаву и без внимания брошюрок. Этим произведениям не нужно печататься на открытках, им нужно ваше внимание. Ваш взгляд, ваши эмоции, когда вы смотрите на них. И тогда они, как говорит Шама, «набросятся на вас». Эти «черные дыры» от искусства часто вызывают негодование, иногда именно они, вопреки своему назначению, становятся брендом, как «Звездная ночь» Ван Гога, но даже достойная пенсия в залах Лувра или Эрмитажа им не помеха. Остается только увидеть их.

«Сила искусства» представляет их нам довольно неординарным способом. Вместо описания произведений Саймон Шама выбирает формат биографии, но не произведения, а творца. Каждый из них – самый обычный человек, со своими проблемами, поисками и несчастьями. Нам интересно наблюдать за их жизнью, в которую мы даже не заглядываем, а ныряем с головой. Читатель словно проживает ее вместе с художником, а ведь чтобы понять поступки человека надо представить себя на его месте. Ни одно событие, ни одна деталь поведения не ускользает от внимания писателя, но ярче всего путь художника представляют его произведения, которые автор только слегка приоткрывает нам, указывая на нюансы, но не разоблачая их притягательности. Часто чтение книги становится похожим на распутывание детективной цепочки – мы вглядываемся в детали картин, чтобы увидеть разочарование, влюбленность, ярость. Чтобы понять его в целом, не растрачиваясь на уже объясненные нюансы. Давиду пришлось оглашать приговор своим друзьям, Рембрандт потерял все свое состояние из-за ветрености общественного мнения, а Пикассо к концу жизни сам же назвал себя клоуном от искусства. И именно это мы хотим видеть в картине – опыт и жизнь, историю.

Увы, то, что хотелось бы видеть многим, сложно достать и еще сложнее воспринять. «Сила искусства» не только интересна, но и вполне материально тяжела – стоит она около тысячи рублей, а ее оформлением явно занимались не самые практичные люди. Иллюстрации, отличающиеся, впрочем, хорошим качеством, плохо связаны с текстом и постоянное перелистывание страниц успевает утомить. Рядовой менеджер, интерес к искусству проявляющий редко, предпочел бы подобному громоздкому объекту пару видео на YouTube или статейку на Арзамасе. Очевидно, что желаемая аудитория книгой скорее всего не будут достигнута. Нельзя сказать, что это для нее будет большой потерей. Для людей осведомленных в предмете она тоже станет интересным приобретением и даст свежий взгляд на знакомые произведения. В каком-то смысле она помогает приблизить себя к толпе, попадая под воздействие тех же сил. Словно бы ты стоишь в очереди на выставку, которую уже давно ждут. Однако же книга не смогла избегнуть и тех черт, которые будут малоприятны аудитории начитанной, а именно в ней повествование не раз и не два переходит в простое восхищение художником. Такой поворот частенько встречается и у больших ученых, что делает книгу тяжелой для чтения: читателю волей-неволей приходится продираться через дифирамбы и совершенно безличные описания гениальных работ. Остается только радоваться, что Саймон Шама не долго держится этого направления и быстро возвращается в русло собственной идеи.

Итак, книга имеет практические проблемы и отличный замысел. Какая же сторона перевешивает? Сложно сказать, мне весомее показалась вторая. При этом не стоит недооценивать и первую. По жизнеспособности в пустынных условиях искусствоведения эдакая ромашка под названием «Сила искусства» имеет мало шансов на выживание. И кактусы в этом случае не просто хороши, они необходимы. Нельзя засадить пустыню ромашками, они не сделают ее лучше. Растение должно отвечать своим условиям и требованиям к нему. Пустыня без кактусов опустеет, но мало кто, проезжая по пустынной дороге, назовет своим самым ярким впечатлением от путешествия кактус. Скорее это будет неказистая ромашка, одна из первых цветочных покорителей этих песков. На ее фоне даже кактусы встанут в памяти по-другому. А что же такое искусство без человеческого сознания, без нашей памяти? Без нас оно перестанет существовать. И потому нам нужно то, что оставит след в нашей памяти, что сможет зацепить, остановить нашу жизнь на мгновение. Нам нужна сила, удерживающая нас, меняющая нашу жизнь. Сила нашей цивилизации, сознания каждого. Сила искусства.

Показать полностью...
22.09.2021 в 20:53
Гость
Всего рецензий: 12
22.09.2021 20:53
Искусство и его история...

Искусство и его история бесспорно одна из интереснейших тем, по крайне мере для меня. К сожалению, зачастую книги по искусству написаны очень сухим языком и, откровенно говоря, их скучно читать. Но, к счастью, есть исключения и какие! Например, книга Саймон Шама «Сила искусства». Она потрясающая, даже если вы не любите живопись не отличаете кубизм от

Искусство и его история бесспорно одна из интереснейших тем, по крайне мере для меня. К сожалению, зачастую книги по искусству написаны очень сухим языком и, откровенно говоря, их скучно читать. Но, к счастью, есть исключения и какие! Например, книга Саймон Шама «Сила искусства». Она потрясающая, даже если вы не любите живопись не отличаете кубизм от

сюрреализма, и считаете, что Рафаэль – это черепашка, которая любит

пиццу, то я все равно советую вам ее прочитать. «Сила искусства» -

увлекательнейший рассказ о жизни 8 художников, это великолепный

экскурс не только в искусство, но и в историю. Автор буквально берет

нас с собой в путешествие во времени, и вот, читая первый очерк, мы

уже вместе с Микеланджело Меризи попадает первый раз в художественную

мастерскую в Милане. Мы видим, как никому неизвестный мальчик

становится знаменитым Караваджо, как он пишет свои самые известные

шедевры. Что стоит за его картинам? Какие события повлияли на его

жизнь и творчество? Читайте в «Силе искусства», от первого очерка

невозможно оторваться! Остальные тоже очень и очень интересные. Я

читала книгу в электронном виде и эта первая книга, которую я

незамедлительно хочу приобрести в бумажном виде. Видели бы вы какие

там иллюстрации! В общем я в восторге от книги и всем ее советую.

Показать полностью...
22.09.2021 в 20:53
Гость
Всего рецензий: 13
22.09.2021 20:53
Больше всех тронула история...

Больше всех тронула история о Ван Гоге - несчастный, одинокий, бесспорно талантливый художник страдал от своего душевного недуга и в то же время находил силы творить свои бессмертные картины. Маленький сеятель света во мраке безумного мира.

Больше всех тронула история о Ван Гоге - несчастный, одинокий, бесспорно талантливый художник страдал от своего душевного недуга и в то же время находил силы творить свои бессмертные картины. Маленький сеятель света во мраке безумного мира.

22.09.2021 в 20:53
Гость
Всего рецензий: 14
22.09.2021 20:53
У каждого художника есть...

У каждого художника есть главное произведение. Зачастую он этого не признает, еще чаще называет вершиной творчества что-то другое, но это все равно не отменяет того факта, что Малевич — это \"Черный квадрат\", а Микеланджело — \"Давид\" и фрески Сикстинской капеллы. Популярный британский историк Саймон Шама утверждает, что все это неспроста. Великие шедевры оказывают на зрителя такое сильное воздействие из-за того, что в момент их создания художник переживал некий экстатический опыт, проходил через какой-то переломный этап. Чтобы развить этот тезис, Шама и написал \"Силу искусства\".Книга состоит из восьми очерков, в центре каждого из которых находится биография кого-либо из великих художников: Рембрандта, Давида, Караваджо, Ротко etc. Как по мне, лучше всего автору удались первые очерки — о Караваджо, Бернини и Рембрандте. В первом случае автор красиво показывает, как сумасшедшие страсти Караваджо — убийцы, задиры и дуэлянта — мешались с искренней мечтой о чистоте и невинности и на выходе давали потрясающие образы раскаявшегося грешника, в частности, на полотне \"Давид с головой Голиафа\". Безумная вспышка гнева чуть не похоронила и карьеру Бернини, но в итоге вылилась в \"Экстаз Терезы Авильской\". Рембрандт сделал правильный с точки зрения искусства, но неправильный с точки зрения обывателя выбор при создании \"Ночного дозора\" — тем самым он сломал себе жизнь, а нас обогатил новым шедевром. Потому-то эти картины и оказывают такое мощное воздействие — они написаны не красками, а авторской кровью.Читается книга легко и взахлеб, словно детектив. Но где-то после середины Шама будто бы слегка выдыхается. Поначалу я объяснял это тем, что мне просто субъективно не так интересны Тернер, Пикассо и Ротко, но очерк о ван Гоге и \"Звездной ночи над Роной\" тоже как-то не зацепил. Так или иначе, твердые 5/5. В том числе и за очень качественное издание — на высокококачественной бумаге и с прекрасными иллюстрациями.

У каждого художника есть главное произведение. Зачастую он этого не признает, еще чаще называет вершиной творчества что-то другое, но это все равно не отменяет того факта, что Малевич — это \"Черный квадрат\", а Микеланджело — \"Давид\" и фрески Сикстинской капеллы. Популярный британский историк Саймон Шама утверждает, что все это неспроста. Великие шедевры оказывают на зрителя такое сильное воздействие из-за того, что в момент их создания художник переживал некий экстатический опыт, проходил через какой-то переломный этап. Чтобы развить этот тезис, Шама и написал \"Силу искусства\".Книга состоит из восьми очерков, в центре каждого из которых находится биография кого-либо из великих художников: Рембрандта, Давида, Караваджо, Ротко etc. Как по мне, лучше всего автору удались первые очерки — о Караваджо, Бернини и Рембрандте. В первом случае автор красиво показывает, как сумасшедшие страсти Караваджо — убийцы, задиры и дуэлянта — мешались с искренней мечтой о чистоте и невинности и на выходе давали потрясающие образы раскаявшегося грешника, в частности, на полотне \"Давид с головой Голиафа\". Безумная вспышка гнева чуть не похоронила и карьеру Бернини, но в итоге вылилась в \"Экстаз Терезы Авильской\". Рембрандт сделал правильный с точки зрения искусства, но неправильный с точки зрения обывателя выбор при создании \"Ночного дозора\" — тем самым он сломал себе жизнь, а нас обогатил новым шедевром. Потому-то эти картины и оказывают такое мощное воздействие — они написаны не красками, а авторской кровью.Читается книга легко и взахлеб, словно детектив. Но где-то после середины Шама будто бы слегка выдыхается. Поначалу я объяснял это тем, что мне просто субъективно не так интересны Тернер, Пикассо и Ротко, но очерк о ван Гоге и \"Звездной ночи над Роной\" тоже как-то не зацепил. Так или иначе, твердые 5/5. В том числе и за очень качественное издание — на высокококачественной бумаге и с прекрасными иллюстрациями.

22.09.2021 в 20:53
Гость
Всего рецензий: 15
22.09.2021 20:53
«У искусства ужасные манеры!»,...

«У искусства ужасные манеры!», — начинается аннотация и книга. Зато у автора, Саймона Шамы, есть своя машина времени. И во время чтения ты как будто бы проваливаешься сквозь века. Как будто бы тебя сграбастали и отправили в путешествие по римским улочкам, захваченному революцией Парижу. Можно даже утверждать, что видел, как горел Вестминстерский дворец. Но самое главное — был в мастерских Караваджо, Бернини, Рембрандта, Давида, Тернера, Ван Гога, Пикассо и Ротко. Надо сказать, что путешествие кажется безмерно быстрым — книга читается на одном дыхании. А при легком стиле, мастерском построении историй — все закручивается вокруг одного шедевра, благодаря которому и разворачивается полотно жизни художника и его окружения — и авторской любви к теме о времени можно и вовсе забыть, с некоторой печалью закрывая последнюю страницу. Хотя впереди, к счастью, есть и «Глаза Рембрандта» и серия фильмов, которая так и называется «Сила искусства». Но, как всегда, хочется больше.

«У искусства ужасные манеры!», — начинается аннотация и книга. Зато у автора, Саймона Шамы, есть своя машина времени. И во время чтения ты как будто бы проваливаешься сквозь века. Как будто бы тебя сграбастали и отправили в путешествие по римским улочкам, захваченному революцией Парижу. Можно даже утверждать, что видел, как горел Вестминстерский дворец. Но самое главное — был в мастерских Караваджо, Бернини, Рембрандта, Давида, Тернера, Ван Гога, Пикассо и Ротко. Надо сказать, что путешествие кажется безмерно быстрым — книга читается на одном дыхании. А при легком стиле, мастерском построении историй — все закручивается вокруг одного шедевра, благодаря которому и разворачивается полотно жизни художника и его окружения — и авторской любви к теме о времени можно и вовсе забыть, с некоторой печалью закрывая последнюю страницу. Хотя впереди, к счастью, есть и «Глаза Рембрандта» и серия фильмов, которая так и называется «Сила искусства». Но, как всегда, хочется больше.

Единственный минус отлично изданной книги — ее не потаскаешь с собой в метро (не тот формат), поэтому мне удалось растянуть этот захватывающий калейдоскоп событий и личностей на несколько вечеров. Наверное, стоит еще отметить, что для тех, кто является знатоком представленных художников, книга вряд ли что-то откроет что-то новое (кроме безмерной авторской любви). Она будет идеальна для тех, кто не знал, как подступиться к искусству, для тех, кто хотел открыть что-то новое в мало известных художниках. И, быть может, она даже влюбит в искусство и вдохновит.

Показать полностью...
22.09.2021 в 20:53
Гость
Всего рецензий: 16
22.09.2021 20:53
Легкая по манере изложения...

Легкая по манере изложения книга, посвященная восьмерым творцам, отличившимся девиантным поведением. Интересно, хоть и присутствует перефразированное извечное искусствоведческое \"автор выразил этим произведением\" .

Легкая по манере изложения книга, посвященная восьмерым творцам, отличившимся девиантным поведением. Интересно, хоть и присутствует перефразированное извечное искусствоведческое \"автор выразил этим произведением\" .

Кстати, если бы заголовок был \"Целительная сила искусства\" или \"Волшебная сила искусства\", вышел бы нехилый такой троллинг.

Показать полностью...
22.09.2021 в 20:53
Показать все рецензии на эту книгу...

Комментарии и отзывы:

Комментарии и отзывы: